Una Cinemística sobre las metamorfosis de la materia en el centenario mercado de San Antonio en Barcelona
"En el corazón oscuro y recóndito de la materia se esbozan sonrisas indefinidas, se crean tensiones y se concentran las formas larvarias.
La materia es una tierra de nadie abierta a toda clase de charlatanería y diletantismos, a los abusos y las manipulaciones demiúrgicas más equívocas."
Bruno Schulz "Las tiendas de canela fina" (Maldoror Ediciones)
"Fa 35 anys que recullo llibres i paper vell, i aquesta és la meva love-story"
Bohumil Hrabal "Una solitud masa sorollosa" (Traducción Monika Zugustova)
Sinopsis
Un veterano recogedor de libros abandonados (Hermann Bonnín) y su joven compañera (Ana Aránega) luchan por mantener sus demiurgias literarias en el centenario mercado de San Antonio en Barcelona, con la complicidad de vecinos, comerciantes y transeúntes del homónimo y carismático barrio.
Lo real, lo sagrado y lo profano se mezclan en una Cinemística sobre las metamorfosis de la materia, conectando el mágico enclave de San Antonio con el imaginario universal.
Su presencia en la película junto a la joven actriz Ana Aránega ha sido decisiva y mágica. Hermann aceptó las difíciles características del rodaje, tal vez en parte influido por sus recuerdos de infancia, ya que sus familiares tenían un puesto de ventas en el antiguo mercado del Borne, el mercado de abastos de Barcelona.
Todavía recordaba las lágrimas de aquellos comerciantes y trabajadores del alba de la ciudad, cuando el Borne cerró definitivamente sus puertas en 1971.
Tráiler
Nota del director
"La vieja Barcelona, donde literatura y materia se fusionan y fisionan, libertaria y continuamente, en infinitas demiurgias"
En invierno del 2009 yo estuve viajando varias veces desde Granada a mi ciudad natal de Barcelona, para ayudar a mi hermana en su mudanza. Mudanza que se retrasaba una y otra vez. Viky se trasladaba a un pisito del Poble Sec, dejando libre su ático justo encima del mercat de Sant Antoni. Cuando me enteré que eran los últimos meses del antiguo mercado decidí conservar ese estudio de enclave y vistas privilegiadas, "la Miranda" de Sant Antoni, para iniciar desde allí una cinematografía sobre ese tiempo irrepetible que se avecinaba.
El rodaje se prolongó desde el año 2009 hasta el 2011, realizado de forma enteramente artesanal y sin ayudas institucionales de ningún tipo, abarcando todo el periodo de transición del emblemático mercado barcelonés hacia las actuales carpas provisionales. Tras 130 años de historia, el nuevo mercado, remodelado en profundidad, se prevé sea reinaugurado a finales del 2017.
En la metamorfosis de lo viejo a lo nuevo surgió esta cinemística de "Antonio el Demiurgo", una mirada fenomenológica hacia viejos oficios que desaparecían y otros nuevos que surgían. Lo mismo en cuanto a formas de hablar, de atender a la clientela, sentimientos colectivos de pensamiento y vecindad, nostalgias críticas hacia el presente y esperanzas de futuro. En estos casos el espacio-tiempo de la memoria deviene paradójico, misterioso y aparentemente cruel hacia lo que se extingue, y prolífico y prometedor y alegre hacia lo que se crea.
Para mí y para muchos barceloneses, vecinos y visitantes, el mercado de Sant Antoni era un lugar mágico y milagroso, conectado con otros puntos mágicos y referenciales en el mundo, en una cartografía singular. La necesidad de refugios como el de Sant Antoni, donde la literatura se fusiona y fisiona continuamente con la materia, es definitiva.
Una fiesta continua de 3 mercados, el de mercancías frescas, el de los "Encantes" y el dominical del libro. Una demiurgia creativa continua, noche y día de trasiegos infinitos, cripticos unos, espectaculares los otros. Todos bajo el amparo espiritual del monje eremita egipcio del siglo III de nuestra era, a quien deben su nombre.
De esta fiesta surgieron las demiurgias fascinantes de Hermann Bonnín y Ana Aránega, inspiradas en dos libros eslavos de la feria dominical del libro. Representaciones diversas de la realidad, en un fluido narrativo de asombros. Poesía visual inspirada en buena parte en los textos de "Una soledad demasiado ruidosa" del escritor checo Bohumil Hrabal, y "Las tiendas de color canela" del polaco Bruno Schulz.
Los vecinos, libreros, "encantistas" y transeúntes del barrio configuran una coreografía humana de indudable valor antropológico, testimonio de una época irrepetible, de una Barcelona sin retorno. A ellos va dedicado el film, a los de ayer, hoy y mañana, en un intento desesperado a favor de la abolición del tiempo.
Manuel Polls Pelaz
Biografía
Engendrado maragato, Manuel Polls Pelaz nace en Barcelona en 1960, y a las pocas semanas se traslada con sus padres a Málaga, donde pasará su primera infancia, para regresar ulteriormente a Cataluña
En Barcelona participa tempranamente en los cine-forums del colegio de los Maristas, donde escribe sus primeros guiones, mientras se inicia en las investigaciones de naturalista de campo y cursa sus estudios de bachillerato, para continuar después los universitarios en la Facultad de Biología. Entre 1985 y 1988 realiza un doctorado en el Museo de Historia Natural de Paris (Francia), y más adelante en la Universidad de Ginebra (Suiza), y es en ese periodo cuando se inicia como crítico cinematográfico, publicando varios artículos sobre historia del cine suizo e italiano durante el periodo neorrealista, así como ensayos, principalmente especializados en la obra del director italiano Michelangelo Antonioni.
Como guionista, gana con "La Brume" (1988) el premio Memorabilia en la inauguración de la Cinemateca CAC del nuevo Centro Cultural Grütli de Ginebra (Suiza).
A su regreso a España asume las labores de guionista, director y productor de toda su filmografía
Filmografía
Salida del estadio - cortometraje ficción, Barcelona, 1990-1992 - La ciudad sin puentes - cortometraje ficción, Barcelona, 1989-1992. Palomas en la carretera - cortometraje ficción, Zaragoza, 1991-1992. La Jungla - largometraje inacabado, ficción, Barcelona, 1991. La invitación - cortometraje ficción, Barcelona, 1993. Fuego en el lago - cortometraje ficción, Ginebra, 1994-1999. El Pan - mediometraje ficción, Barcelona-Gerona, 1994-2000. Un silencio demasiado ruidoso - ensayo cinemístico, Barcelona, Madrid, Francia, 2002. Recuerdos de un Olvido - ensayo cinemístico, Andalucía y Murcia, 2003-10. La luz W - ensayo cinemístico, Granada, 2005-6. Cuevas - ensayo cinemístico, Granada. En curso. Almas de Dios - largometraje documental, Granada. En curso. Te llamarán Cecilio - ensayo cinemístico, Granada. En curso. Matrimonio en Granada - largometraje documental, Granada. En curso. Morir es imposible - ensayo cinemístico, Barcelona, Valencia, Madrid, Granada. En curso. Invisible Malagnou - ensayo cinemístico, Ginebra(Suiza), 2006-2010. L'Entretien Malagnou - largometraje documental, Ginebra (Suiza), 2008-2010. Antonio el Demiurgo - largometraje cinemístico, Barcelona, 2009-15. El don de lágrimas - cortometraje cinemístico, Granada, 2012. Pepa y los camaleones - largometraje cinemístico. En curso.
Cinemística
A finales del año 2002 Manuel descubre Granada, fijando su residencia en una casa-cueva del Sacromonte. Favorecido por la idiosincrasia popular andaluza, Manuel Polls puede dedicarse al género por él mismo acuñado como cinemístico, calificándose de "cinehasta", en un sentido de milagrosa impermanencia artística.
Manuel no se atribuye el oficio de director de cine; más bien prefiere considerarse "cinehasta" con "h" intercalada, esa letra muda del alfabeto español, que refleja también el necesario vacío en el centro del discurso.
Las ideas de Manuel en este periodo vienen muy influidas por el misticismo libertario de Jesús Lizano, la acracia del director José María Nunes y el anarquismo de José Luis García Rúa, la filosofía de Miguel de Unamuno y Arthur Schopenhauer, y sus experiencias espirituales y religiosas, en un cristianismo abierto y salpicado de milagros en Granada, patria chica del alquimista del cine José Val del Omar.
La Cinemística, al igual que todo proceso místico, es sólo parcialmente descriptible y su conocimiento pasa por la experiencia personal: pensadores y místicos de distintas religiones han referido siempre la dificultad en transcribir la musicalidad del silencio profundo, comparándola con la necesidad de probar cualquier fruto, cuando se quiere degustar y sentir verdaderamente su sabor.
La posibilidad de una Cinemística requiere de la consideración del antes, el ahora y el después como una oportunidad milagrosa, en un sin tiempo. A partir de esta vacua circunstancia, la cámara cinematográfica puede ser utilizada como un instrumento ritual para revelar una realidad efímera y eterna a la vez: Fenomenología de la ausencia y del milagro (Ver blog en www.2angeles.tv).
Otras actividades cinematográficas
Fundador de La Fàbrica de Cinema Alternatiu (Barcelona 1993-1997).
Director y fundador de "L'Alternativa" (Festival de Cine de Barcelona: 1994-1997).
Presidente Fundación La Jungla, entidad organizadora de las 3 ediciones del Mercado de Cine Europeo de Barcelona (1997-1999), dirigiendo igualmente el Festival de Cine de Verano de Barcelona (NET: Nuevos Talentos Europeos 1997-1999) incluido en el Festival de Verano "Grec" de Barcelona.
Socio de la Distribuidora cinematográfica Técnicamente Dolce (1997-99).
Titular de la productora 2Ángeles Films® (www.2angeles.tv), fundada en 1988.
Durante el periodo 1993-1999 es socio activo de diversas asociaciones, colegios profesionales y entidades artísticas españolas, firmando varios manifiestos sobre cine alternativo y colaborando como ensayista y crítico cinematográfico en varias publicaciones.
A partir de finales del año 2002 hasta la actualidad, desarrolla su actividad cinematográfica libertariamente desde Granada, en el marco de Guadalcine® (www.guadalcine.com), dedicado al género por él mismo acuñado como Cinemística, y dirigiendo el cine-club "La Cueva del Ojo", inicialmente en el barrio del Sacromonte y que luego se hace de manera itinerante.
En el verano del 2013, toma las riendas del dvd-club Arte7, convirtiéndolo en Arte7 Cinemateca de Granada. Desde allí funda y dirige el festival de cine trascendental Cinemística, que actualmente avanza hacia su tercera edición.
